|
|
وماذا بعد مجلة الجزيرة..؟!
|
يسألني البعض بشيء من الدهاء، وماذا بعد مجلة الجزيرة..؟
وهو سؤال وجيه يسعدني سماعه، لأنه يشير ببساطة الى اتساع دائرة الاهتمام بصحيفة الجزيرة، ضمن هذه المساحة الكبيرة التي احتلتها وهي تقدم لقرائها هذه المستويات التي لامست ربما شيئاً من رغبات القراء وتطلعاتهم..
***
ونخطىء خطأ فادحاً، إن أنا أو أياً من زملائي استسلمنا لتصور قد يداهمنا ومضمونه بأن ما نقدمه يزيد ولو قليلا عن الحد الأدنى المطلوب والمنتظر والمستهدف تحقيقه لبلوغ ما يتم التخطيط له لمستقبل الجزيرة الموعود إن شاء الله بالكثير من الوثبات..
***
إن العمل الصحفي من وجهة نظر شخصية يقوم على التجديد ويعتمد على الابتكار، وبذلك فإن التفوق المستهدف يتحقق حين تتميز الجزيرة عن رصيفاتها بكل شيء، من صياغة المادة الصحفية وكتابة عناوينها الى تبويب الصحيفة وإخراجها، من اختيار الصور وتوظيفها الى تقييم المادة الصحفية ونشرها في حدود المساحة التي تستحقها، ومن التواجد في قلب الأحداث وعدم الغياب عنها الى التفرد بكل ما يخطر وما لا يخطر في أذهان قرائها..
***
ومرة أخرى، تخطىء أسرة تحرير صحيفة «الجزيرة» إن لامس هذا الكلام هوى في نفوس أفرادها، إن صدقوا ما قد يقال لهم من أن الجزيرة تصدر حالياً وبعد طول انتظار متشحة بهذه الملامح الجميلة لصحافة العصر، لكن الزملاء ومعهم الصحيفة يكبرون لدى القراء بما يقدمونه من عمل مدروس وعلى النحو الذي يقومون به الآن ضمن خطة وآلية عمل لانجاز صحفي تتوافر فيه كل هذه المواصفات، بانتظار اللحظات الأجمل والأروع التي نحتفل فيها جميعاً بنجاح هذا التدخل الجراحي الكبير في جسم صحيفة الجزيرة الذي أعادها سليمة ومعافاة من بعض جوانب القصور..
***
نعم، وماذا بعد مجلة الجزيرة..؟!
سؤال وجيه..
وإجابته أختصرها بالتأكيد لكم على أن وثبات الجزيرة قادمة ولن تتوقف، وسوف نضيف قريباً المزيد من الجماليات، انتظرونا، فالجزيرة تكفيك..
++++
خالد المالك
++++
|
|
|
|
تمثل نوعاً من الفنون التشكيلية
لوحات تخدع البصر في المعرض الوطني للفنون بواشنطن
|
هذا المصطلح Trompe l'oeil يمثل نوعاً معروفاً في الفن التشكيلي وهذه الكلمة بالفرنسية تعني خداع البصر وهي تصف اللوحة التشكيلية التي تموه على المشاهد وتخدع بصره معتقدا أن ما يراه على اللوحة هو حقيقي وليس رسما تشكيليا.
هذا اللون التشكيلي يتقمص الشيء الحقيقي إلى أقصى درجة حيث تذكر إحدى الروايات القديمة عن هذا اللون أن صورة أشياء مستديرة مرسومة تبدو كما لو كانت عنبا إلى الدرجة التي تجذب فيها طائرا جائعا .
يقول سامويل فان هوقستراتون وهو رسام هولندي برع في هذه المهارة في عام 1678 عن هذا اللون : «اللوحة الجيدة مثل المرآة التي تعكس الطبيعة، حيث الأشياء التي لا توجد في اللوحة تبدو كما لو كانت موجودة، وهذه اللوحة تخدع البصر بأسلوب مقبول ومسل ومقنع».
المعرض الوطني للفنون في واشنطن يمنحك الفرصة باكتشاف هذا اللون الفني باقامة معرض هو الأكبر من نوعه في هذا اللون الفني تحت عنوان : «الخداع والوهم : فن خداع البصر على مدى خمس قرون». هذا المعرض يقوم بعرض لوحات رسمت في منتصف القرن السابع عشر مثل لوحة العنب الذي تكاد تلمسه بيديك ولوحات حديثة تتحدى طبيعة الادراك البشري . هذه اللوحات التشكيلية تقدم نقطة مهمة بأسلوب كوميدي وهي أن الأشياء ليست دائما كما تبدو .
أحد أهم الموضوعات الدائمة التي يتناولها هذا اللون التشكيلي منذ عصر النهضة هو صورة حامل الرسائل . تقدم هذه اللوحة قصاصات حقيقية لأوراق وأشياء قام برسمها الفنان الأمريكي الذي عاش في القرن التاسع عشر وهو جون فريدريك بيتو والذي أنتج أعمالا كثيرة ورسمها على القماش «ونعرض هنا أحد لوحاته في هذه الصفحة».
لوحات هذا الفنان التشكيلي تتميز بالبساطة والتواضع حيث يختار موضوعاته من أشياء نستخدمها يوميا مثل بطاقة ممزقة أو كرت بريدي أو تذكرة عشاء . وقد اشتهر بيتو في العنوان الذي يضعه على الظرف وهو «معلومات مهمة بالداخل» والذي يستخدمه في العديد من لوحاته حتى أصبح ماركة مسجلة له، كما لو كان يريد منا أن نلتقط هذا الظرف لنقرأ ما بداخله ثم نتفاجأ بكشفنا للمعلومات المهمة عن هذا اللون الأدبي الخادع وهي أن هذا ما هو إلا مجرد لوحة تشكيلية، ليس إلا .
هذا المعرض يقدم أكثر من مئة لوحة تشكيلية لرواد هذا الفن منذ القرن السابع عشر أمثال الرسامين سامويل فان هوقستراتون، و لويس ليبولد بويلي، وكورنيلس قيجزبرخت، وكذلك بعض الرواد الأمريكيين في هذا الفن ومنهم تشارلز ويلسونبيلي، وويليام هارنت، وجون فريدريك بيتو .
.....
الرجوع
.....
|
|
|
|
